Les missions
Il conçoit et met en œuvre un projet artistique et global, cohérent et équilibré : du choix du spectacle à la rédaction des programmes, il intervient à chaque étape. Responsable de la programmation, il a aussi la charge d’actions de médiation culturelle diverses et variées. Il collabore avec le directeur de la structure qui l’emploie pour définir un projet artistique et une politique de programmation pertinente : classique ou contemporaine ? jeunes artistes méconnus ou grands noms de la scène ? Pour faire ses choix, il assiste à beaucoup de représentations et rencontre des producteurs, des diffuseurs de spectacle vivant, des metteurs en scène... Il étudie aussi les projets qui atterrissent sur son bureau. Au courant des nouvelles tendances, veillant au respect du budget et muni d’un carnet d’adresses bien rempli, il sait faire preuve de flair lorsqu’il propose des spectacles à programmer au directeur ; il sait aussi argumenter et négocier avec les créateurs lors de la signature d’un contrat. En amont de la représentation, il assure également le suivi des spectacles et s’assure de leur faisabilité en transmettant les informations nécessaires aux équipes de production ainsi qu’aux différents services de sa structure (technique, commercial, communication). Il peut aussi mettre en place des activités autour de la programmation, telles que des conférences, des rencontres, des présentations de saison ou des résidences artistiques. Il se déplace fréquemment pour dénicher les dernières pépites. Ses horaires de travail sont soumis au rythme de la saison culturelle ou du festival. Sous la responsabilité du directeur, il travaille pour un théâtre, un cinéma, un opéra... ou un festival. Il collabore avec des artistes et les départements technique, commercial, communication, production de sa structure.